Оноре Викторьен (26.2.1808, Марсель, - 11.2.1879, Вальмондуа, близ Парижа), французский график, живописец и скульптор. Сын мастера-стекольщика. С 1814 жил в Париже, где в 1820-х гг. брал уроки живописи и рисунка, овладевал ремеслом литографа, выполнял мелкие литографские работы. Творчество Д. сложилось на основе наблюдения уличной жизни Парижа и внимательного изучения классического искусства. Д., по-видимому, участвовал в Революции 1830, а с установлением Июльской монархии стал политическим карикатуристом и завоевал общественное признание беспощадной острогротескной сатирой на Луи Филиппа и правящую буржуазную верхушку. Обладая политической проницательностью и темпераментом борца, Д. сознательно и целеустремлённо связал своё искусство с демократическим движением. Карикатуры Д. распространялись в виде отдельных листов или публиковались в иллюстрированных изданиях, где сотрудничал Д. (в "Силуэт", "Silhouette", 1830-31; в основанных издателем Ш. Филипоном "Карикатюр", "Caricature", 1831-35, и "Шаривари", "Charivari", 1833-60 и 1863-72). Смело и точно вылепленные скульптурные эскизы-бюсты буржуазных политических деятелей (раскрашенная глина, около 1830-32, сохранились 36 бюстов в частном собрании) послужили основой для серии литографических портретов-шаржей ("Знаменитости золотой середины", 1832-33). В 1832 Д. за карикатуру на короля (литография "Гаргантюа", 1831) был заключён на полгода в тюрьму, где общение с арестованными республиканцами укрепило его революционные убеждения. Высокой степени художественного обобщения, мощной скульптурности форм, эмоциональной выразительности контура и светотени Д. добился в литографиях 1834; в них обличаются бездарность и своекорыстие власть имущих, их лицемерие и жестокость (коллективный портрет Палаты депутатов - "Законодательное чрево"; "Все мы честные люди, обнимемся", "Этого можно отпустить на свободу"); глубоким трагизмом проникнуто изображение расправы с рабочими ("Улица Транснонен 15 апреля 1834 года"); в литографиях "Свобода печати" и "Современный Галилей" Д. создал героический образ рабочего-революционера.

Запрещение политической карикатуры и закрытие "Карикатюр" (1835) вынудили Д. ограничиться бытовой сатирой. В сериях литографий "Парижские типы" (1839-40), "Супружеские нравы" (1839-1842), "Лучшие дни жизни" (1843-1846), "Люди юстиции" (1845-48), "Добрые буржуа" (1846-49) Д. едко осмеивал и клеймил лживость и эгоизм мещанской жизни, духовное и физическое убожество буржуа, раскрывал характер буржуазной социальной среды, формирующей личность обывателя. Типический образ, концентрирующий пороки буржуазии как класса, Д. создал в 100 листах серии "Карикатюрана" (1836-38), рассказывающей о похождениях авантюриста Робера Макера. В сериях "Древняя история" (1841-43), "Трагико-классические физиономии" (1841) Д. зло пародировал буржуазное академическое искусство с его лицемерным культом классических героев. Виртуозно сочетая гротескную фантазию и точность наблюдения, Д. придал публицистическую обличительную заострённость самому графическому языку: язвительная, жалящая выразительность линии как бы срывала с буржуа маску благопристойности, обнаруживая под ней бездушие и пошлое самодовольство. Зрелым литографиям Д. присущи динамика и сочная бархатистость штриха, свобода в передаче психологических оттенков, движения, света и воздуха. Д. создавал и рисунки для гравюр на дереве (главным образом книжные иллюстрации).

Новый недолгий подъём французской политической карикатуры связан с Революцией 1848-49. Приветствуя революцию, Д. разоблачал её врагов; олицетворением бонапартизма стал образ-тип политического проходимца Ратапуаля, созданный сперва в гротескной динамичной статуэтке (1850, бронзовый экземпляр в Лувре, Париж), а затем использованный в ряде литографий. В 1848 Д. выполнил для конкурса живописный эскиз "Республика 1848 года" (вариант в Лувре). С этого времени Д. всё больше отдавался живописи маслом и акварелью. В новаторской по тематике и художественному языку живописи Д. нашли воплощение пафос революционной борьбы ("Восстание", около 1848; "Семья на баррикадах", Национальная галерея, Прага) и неудержимое движение людских толп ("Эмигранты", около 1848-49, Музей изящных искусств, Монреаль), уважение и сочувствие художника трудящимся ("Прачка", около 1859-60, Лувр; "Вагон 3-го класса", около 1862-63, Метрополитен-музей, Нью-Йорк) и злая издёвка над беспринципностью буржуазной юстиции ("Защитник", акварель, частное собрание). Особенно увлекала Д. тема искусства: его роль и положение в обществе, психология творчества и восприятия; излюбленные мотивы живописи Д. - театр, цирк, лавки эстампов, зрители, актёры, бродячие комедианты, художники, коллекционеры ("Мелодрама", около 1856-60, Новая пинакотека, Мюнхен; "Криспен и Скапен", около 1860, Лувр; "Совет молодому художнику", 1860-е гг., Национальная галерея искусства, Вашингтон). Д. создал ряд портретов, картин на литературные, религиозные, мифологические сюжеты; серия картин посвящена Дон Кихоту, чья комическая внешность лишь подчёркивает духовное величие и трагичность судьбы искателя правды ("Дон Кихот", около 1868, Новая пинакотека, Мюнхен). В живописи Д. особенно сильно ощутимы связь художника с романтизмом, переосмысление его традиций: героическое величие переплетается с гротеском, драма с сатирой, острая характерность образов сочетается со свободой письма, смелой обобщённостью, экспрессией, мощью пластической формы и световых контрастов; на протяжении 1850-60-х гг. всё напряжённее и стремительнее становится динамичная композиция, объём лаконично лепится цветовым пятном и энергичным, сочным мазком.

В конце 60-х гг. бытовая сатира стала уступать место в литографиях Д. новым темам: художник с тревогой следил за ростом милитаризма и колониализма, за расправой с национально-освободительными движениями, за происками военщины и церкви. Франко-прусской войне 1870-71 посвящён последний шедевр Д. - альбом "Осада"; аллегорические образы альбома полны потрясающего трагизма и глубокой горечи, язык литографии поражает силой обобщения и лаконичностью точных, упругих линий ("Империя - это мир", 1870; "Потрясённая наследством", 1871). Огромное наследие Д. (около 4 тыс. литографий, свыше 900 рисунков для гравюр, свыше 700 картин и акварелей, свыше 60 скульптурных работ), одна из вершин критического реализма в мировом искусстве, характеризует Д. как великого художника-новатора, защитника интересов трудящихся.

Лит.: Замятина А. Н., Оноре Домье. 1808-1879, М., 1954; Калитина Н., Оноре Домье. 1808-1879, М., 1955; Герман М. Ю., Домье, М., 1962; Daumier raconté par lui-même et par ses amis, Vésenaz - Gen., P., 1945; [Adhémar J.], Honoré Daumier, P., 1954; Balzer W., Der junge Daumier und seine Kampfgefährten, Dresden, 1965.

А. Н. Замятина.

О. Домье. "Законодательное чрево". Литография. 1834.

О. Домье. "Защитник". Акварель. 3-я четв. 19 в. Частное собрание.

О. Домье. "Вагон третьего класса". Ок. 1862-63. Метрополитен-музей. Нью-Йорк.

О. Домье. "Робер Макер - биржевой игрок". Литография из серии "Карикатюрана". 1837.

О. Домье. "Прачка". Около 1859-60. Лувр. Париж.

О. Домье. "Совет молодому художнику". Около 1860. Национальная галерея искусства. Вашингтон.

О. Домье. "Потрясенная наследством". Литография из альбома "Осада". 1871.

О. Домье. "Камиль Демулен, призывающий к восстанию". Акварель, гуашь. Середина 19 в. Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Москва.

О. Домье. "Дон Кихот". Ок. 1868. Новая пинакотека. Мюнхен.

О. Домье. "Ратапуаль". Бронза. 1850. Лувр. Париж.

О. Домье.